Кузьма́ Серге́евич Петро́в-Во́дкин (24 октября (5 ноября) 1878, Хвалынск — 15 февраля 1939, Ленинград) — российский и советский живописец, график, теоретик искусства, писатель и педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1930)^[1].

Биография

Кузьма Петров-Водкин родился 24 октября (5 ноября) 1878 года в городе Хвалынске Саратовской губернии Российской империи, в семье сапожника^[1].

Будучи учеником четырёхклассного городского училища, Кузьма познакомился с двумя местными иконописцами, у которых он мог наблюдать за всеми этапами создания иконы. Под впечатлением он пробует самостоятельно писать иконы и пейзажи масляными красками. В 1893 году он окончил училище.

Проработав лето в судоремонтных мастерских, по осени Кузьма отправился в Самару поступать в железнодорожное училище, но провалился. В итоге оказался в классах живописи и рисования Ф. Е. Бурова. Здесь он получил азы живописного искусства. Однако в 1895 году Буров скончался и образование осталось незаконченным. Позднее Петров-Водкин так вспоминал: «До окончания нашего пребывания у Бурова мы ни разу не попытались подойти к натуре, благодаря чему не получали настоящей ценности знаний».

Кузьма вернулся на родину, где ему помог случай. В Хвалынск приехал знаменитый петербургский архитектор Р. Ф. Мельцер. Он прибыл на Волгу по просьбе своей старой знакомой — помещицы Ю. И. Казарьиной, которая хотела попросить Мельцера выстроить для неё очередной особняк. Мать Петрова-Водкина, Анна Пантелеевна, работала горничной у сестры Казарьиной и показала архитектору рисунки своего талантливого сына. Мельцер был весьма поражён такой живописью и увёз Кузьму Сергеевича в Петербург, где дал хорошее художественное образование в петербургском Центральном училище технического рисования Штиглица. Хвалынские купцы, в том числе и Казарина, присылали ежемесячно 25 рублей в помощь Кузьме, но тот считал это «подачкой, за которую потом нужно будет благодарить».

Свою карьеру Петров-Водкин начал с создания образа Богоматери с Младенцем на стене церковной апсиды Ортопедического института доктора Вредена в Александровском парке на Петроградской стороне. Для того, чтобы перевести эскиз своей иконы в майолику, Кузьма Сергеевич направился в Лондон, где картину обработали на керамической фабрике Дультон.

В 1897 году Петров-Водкин переехал в Москву, где поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), где учился у Валентина Александровича Серова. В 1900 году работал на керамическом заводе в селе Всехсвятском под Москвой^[2]. Окончил МУЖВЗ в 1905 году.^[3]

С 1905 по 1908 год занимался также в частных академиях Парижа. В этот период посетил Италию (1905) и Северную Африку (1907). В 1911 году Петров-Водкин стал членом объединения «Мир искусства».

В 1924 году стал участником объединения «Четыре искусства».

В советское время Петров-Водкин много работал как график и театральный художник. Деятельность в театре начал в 1913 году в театре Незлобина. Оформил спектакли «Орлеанская дева» Шиллера (1913), «Дневник Сатаны» по Андрееву (1923, Ленинградский театр драмы им. Пушкина), «Женитьба Фигаро» Бомарше (1935, Ленинградский театр драмы им. Пушкина)^[4]. Занимался также литературным трудом, сочиняя рассказы, повести, пьесы и очерки. Писал теоретические статьи, занимался преподаванием.

Петров-Водкин был одним из реорганизаторов системы художественного образования. С 1918 по 1933 г. он преподавал последовательно в Петроградских Государственных свободных художественных учебных мастерских (ПГСХУМ), ВХУТЕМАС, ВХУТЕИН, Институте пролетарского изобразительного искусства (ИНПИИ), ИЖСА. В августе 1932 года К. С. Петров-Водкин избирается первым председателем Ленинградского отделения Союза советских художников (ЛОССХ).

Художник скончался 15 февраля 1939 года в Ленинграде^[1]. Похоронен на Литераторских мостках Волкова кладбища.

Творчество

Характер творчества

В начальный период творчества Петров-Водкин испытал сильное влияние зарубежных мастеров символизма и «модерна». Он считается одним из выразителей символистических тенденций в русской живописи в этот период. С 1910-х годов он перешёл от аллегорических к целостным монументально-декоративным произведениям. Петров-Водкин испытывал интерес к живописи раннего Возрождения и русской иконописи, результатом чего считается разработка им сферической перспективы. Художник также создавал тематические картины, портреты, натюрморты^[5][6].

Эротизм в творчестве

Некоторые работы Петрова-Водкина были восприняты как содержащие эротизм^[7]. Одна из наиболее известных ранних работ — «Сон» (1910) изображает двух обнажённых женщин, которые пристально разглядывают обнаженного спящего мужчину. Картина вызвала дискуссию среди художников и резкую критику в прессе. В частности, она стала предметом спора между двумя знаменитыми художниками того времени: главным апологетом картины выступал Александр Бенуа, а наиболее резким критиком — Илья Репин^[8]. Среди картин Петрова-Водкина присутствует немало изображений обнажённых мужчин. Однако, творчество художника невозможно сводить к гомоэротизму^[8].

Работы находятся в собраниях

• Государственная Третьяковская галерея, Москва.
• Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
• Коллекция Дома-музея Максимилиана Волошина, Коктебель.
• Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева^[9]

Адреса в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде

• 1909 год — доходный дом И. Б. Лидваль — Каменноостровский проспект, 1;
• 1915—1924 — 18-я линия, 9, кв. 22;
• конец 1927 — 02.1936 года — лицей — Детское Село, Комсомольская улица, 2;
• 02.1936 — 15.02.1939 года — дом Рабочего жилищно-строительного кооперативного товарищества работников искусств — Кировский проспект, 14, кв. 20.

Ученики

• Аб Павел Ефимович (1902—1974)
• Белаковская Виктория Марковна (1901—1965)
• Горб Владимир Александрович (1903—1988)
• Деблер Александр Адольфович (1908—1981)
• Дормидонтов Николай Иванович (1898—1962)
• Захарьян Рубен Агасьевич (1901—1993)
• Лизак Израиль Львович (1905—1974)
• Малагис Владимир Ильич (1902—1974)
• Приселков Сергей Васильевич (1892—1959)
• Прошкин Анатолий Николаевич (1907—1986)
• Прошкин Виктор Николаевич (1906—1983)
• Самохвалов Александр Николаевич (1894—1971)
• Фролова-Багреева Лидия Фёдоровна (1907—1997)
• Шмидт Александр Владимирович (1911—1987)
• Пестинский Борис Владимирович (1901-1943)

Живописные работы

• «1918 год в Петрограде» («Петроградская мадонна»), 1920, ГТГ

• «Купание красного коня», 1912

• «Материнство», 1925

• «Театр. Фарс.», 1907

• «Театр. Драма.», 1907

• «Селёдка», 1918, ГРМ

• «Утро. Купальщицы», 1917

• «Дочь рыбака», 1936

• «Жаждущий воин», 1915, ГРМ

• «Портрет Анны Ахматовой», ГРМ

• «Смерть комиссара», 1928

• «Портрет В. И. Ленина», 1934

• «Богоматерь Умиление злых сердец» (1914—1915), ГРМ

• «Черёмуха в стакане», 1932, ГРМ

• «Берег», 1908, ГРМ;
• «Купание красного коня», 1912, ГТГ;
• «Автопортрет», 1918;
• «1918 год в Петрограде» («Петроградская мадонна»), 1920, ГТГ;
• «После боя», 1923, Центральный музей Советской Армии, Москва;
• портрет А. А. Ахматовой, 1922;
• «Девушка в сарафане», 1928;
• «Мать», 1915^[10]

Сочинения

• Поездка в Африку // «На рассвете», вып. 1, Казань, 1910 (путевые очерки)
• Аойя. Приключения Ан­дрюши и Кати в воздухе, под землей и на земле, 1914 (фантастическая повесть для детей)
• Самаркандия, 1923 (переиздана — Л., 1970)
• «Моя повесть» (1-я часть, «Хлыновск», 1930; 2-я часть, «Пространство Эвклида», 1932)

Источники

• Костин В. И. К. С. Петров-Водкин. — М.: 1966.
• К. С. Петров-Водкин. 1878—1939. Каталог выставки, М.- Л., 1966.
• К. С. Петров-Водкин. Альбом. Вступительная статья Л. Мочалова, Л., 1971.
• Изобразительное искусство Ленинграда. Каталог выставки. — Л: Художник РСФСР, 1976. — с. 26,46.
• С. В. Иванов. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. СПб: НП-Принт, 2007. — 450 С. ISBN 5-901724-21-6, ISBN 978-5-901724-21-7.
• http://arsnova.artinfo.ru/artists/petrov/ippolit.htm
• http://www.mosjour.ru/index.php?id=1474
• Епишин А. С. Миф, проект и результат. Ранняя советская живопись 2-й половины 1920-х - начала 1930-х годов. — М.: 2012.